粗口谈书画的浅表性胃炎

我国文明史发展到今天，百分之八九十的传统都在改革开放中潜移默化，融合在西方的文化和网络文化之中。贫弱耻辱的中国发展历史浸淫在浮躁的金钱和权术里。我们有过做亡国奴的历史，我们的前辈为此断过头颅。但是，没有任何一种外在的力量可以让中国五千年传统文化断代。

改革开放30年。只要你愿意把自己当成是一只“猫”，你就可以随意逮耗子。经济繁荣了，国家富裕了，精神层面没落了，很多人穷得只剩下钱了，很多人闲的蛋疼，只有把玩权术了。

有谁在真正地重视老祖先人的东西和文化体制的改革？只有党的十八大后，才有了精准定位！ 　　中国文化曾经的乱象和画家、书家、诗人作家扭曲的灵魂，浮躁作品，和充满铜臭的贪婪，充斥在各种人情关系的大奖之中。各级艺术界的一切艺术法门展览，均已各自山头的弟子、亲属、论资排辈而为最终评出获奖人。当我们再一次昂起头来，指出过去那些污垢时，不得不再次审视自己，端正自己，明确自己，制定目标和建造新的起点。古来圣贤皆寂寞。真正的艺术家是赖得住寂寞的，要成为艺术家必须经过各种熔炉锻造的。优秀的艺术作品不是愤世嫉俗，不是无病呻吟，更加不是思春嚎叫，也不是歌功颂德，千篇一律拍马屁，舔钩子。今天，谈谈作画的感觉。首先，我要声明，我从心而为禅画、提毛笔而写字，但是我不是画家，也不是书法家。多年来的学习和成长，我依然写不好字，画不好画。可是，我会看，我能够理解和认识墨趣。说一句书法吧。古人说：十年学字，三年学画。在常人眼里就会这样认识：写字几笔就搞定了。人家画画很要整好久，这个颜色，那个颜色的好累的，五颜六色的还很好看。你那毛笔字就是一个黑一个白，墨坨坨凭啥子就说比画画难？那么，我就要说了。那你试一下嘛，学几年毛笔字，看你得不得行嘛？很简单一个道理，毛笔书法是一气呵成，这个一气呵成需要若干年的功力。作画，中国作画是以点、线为结构，后次填充颜色。可以慢慢做，这就是每一个小孩子都是画家的道理。你看一个小孩刚学会拿笔，他没有去写字，而是在涂鸦作画。当然，我一直认为这就是我们象形文字的根根。有一种画，画起来看似更简单，就是焦墨画。不过，现在画家大爷大妈大师，有点头衔和名了后，以快速挣票子为主线。弄一坨墨坨坨就是他的焦墨画。这个纯属乱球整。还有一些人，千篇一律的流水线做国画，因为订单多，需要速度，这样数票子舒服。这种人，他要是做的工笔画真容画，那还是正确的。可惜的是他做的写意画，都是工厂流水线生产的。这个就是典型的为了钱，把脊梁折断了。写意是文人画，是中国画的灵魂。文人画，是一千多年来士大夫的气节。怎么可以千篇一律，毫无思想和意境地下作呢？当然呢，有一种中国画是必须不可随意的。比如，你画一幅毛泽东主席的标准相，和画一千幅，一万幅，万万幅毛主席的标准相。你可以在衣着上有变化，容貌是绝对不可以更改的。就如同我们几千年来作佛菩萨，神仙的工笔画家一样，这个是必须坚守不可更改的。无论时代怎么变化，都需要这些工笔画匠、画师。当代很多文人骚客，已经失去了中国画的写意精神，一幅作品没有文化内涵，看不出画家、书家的艺术修养，满纸的不干不净。比如有的泼墨，也成了西画的折折皱皱、点点坑坑，凸凸凹凹。有的大写意，也成了西画的厚色彩。人家吴冠中洒几个水点，人家是学西画出来的，你洒一大片雨点儿，是哪里学的？画展、书展标新立异，美女艳舞，歌舞升平，头头脑脑全来扎墙子。夺人眼球，洋相百出。然而，进门一看，所谓作品从头到末，一个模子。你还展览个球啊，你还卖个叫春价。没有一幅晴朗的画，没有一幅独具匠心的书法。就凭着那些某协会老大、老二的头衔去糟蹋买家。你奶奶的位置再高，一届五年，不超过三届。十五年后，二十年后，三十年后呢？我知道，你根本就不在乎以后。你们需要的是现实报，而不是想积德于后。我以前写杂文的时候骂过有些龟儿子，扛起党旗谋私，打着为国家为人民的旗号谋私。这种现象在党的十八大后就基本消亡了，这是普通老百姓的福气。文化界反腐败，是治疗书画界的浅表性胃炎，也应该让受众和藏家反对那些忽悠人的书家、画家！否之，那就会癌变。反对忽悠人的“艺术家”，需要我们培养“识货”的群体。这个群体要从娃娃抓起，从娃娃抓起的根源在学校里充实书法、国画的师资力量。现在，很多学校教书法，就是给孩子列一个清单：喊你的家长，给你买一支毛笔，买一本楷书字帖和墨水，透明的白纸。这礼拜天你们要用白纸从第一页临摹五篇，星期一老师要检查……这下，我们就要研究一下了。第一、应该买多大的毛笔？孩子喜欢那种书帖的书体字？怎么搭笔临摹？老师没讲，因为老师他也不懂，他不知道怎么教。在这里，我要说：第一，直接就拿一本千把年前的书帖让孩子临摹，如同一个体重三十斤的孩子，你强迫他背两百斤的书包。第二、孩子不喜欢的字体，不可以让他学。第三、基本上在市面上的书帖，都是从碑文上拓后翻印过来的，走样、失真很大。孩子没人指导就去比作葫芦画瓢，无疑是让他走歪路。综上所述：一个书法家，包括画家。他写过、发表过文学作品吗？写过几篇临书、摹画的心得感悟？如果没有，只能说他没读多少书，死临帖了一辈子。这样的人，他注定笔墨功夫肤浅，没有文化支撑，作品没有灵魂，如果这样的人还很“红”，那就是忽悠出来的效果。文人画家大爷、大妈，大师们，学习西方，洋为中用，不是不可以，但是如果你把西画拿来改造，装修我们的中国画，你就是一个汉奸。有些喝了点洋墨水的人，总是在电视台上，大型活动中用西画的标准来评价中国画，这种人就是卖国贼。

　　培养孩子，要以文化为基础，培养高尚的道德情操，你作为教师，以身作则，你要教孩子写字，那你就在孩子眼前先写一个字，孩子如果喜欢，才安排他写多个，多少篇。

总之，没有文化修养的书法家、画家其作品是没有内涵的，绝对没有收藏意义。因此，其作品生命力脆弱，注定不可能延续。另外，不懂书法的教师，是没有资格教孩子写字的，就别他妈折腾后代了。

普陀村农民杨盛，又名济石，没上过大学，没读过美院也没读过啥子书法班。吃的都是农家饭，土里土气的东西，粗糙得越是让你看不起的，越是说明你不懂我们农业社的提特产。五十年，七十年后，我相信你们就会明白我没有任何胃炎，更加不会癌变。

引用一句刘文华先生的话作为结束语：有的人一拿起毛笔就以为写的是书法，甚至热衷于办展览、卖字，这是因为他们不懂什么是书法的缘故。写字是一种普通的行为，而书法创作是一种高级的、高尚的、高雅的、高贵的书写行为。书法是“理”“法”“意”三位一体的艺术，即要懂得笔法原理，要有熟练的技法，还要能够表达思想。

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